●瀧本三枝さん

　「料金が高い」
　「生演奏であるべき」
　「男の宝塚がほしい」

　料金については、Ｓ席＝10000円以内が望ましい。ブロードウェイのように当日券の割引があったらいいな。主催者に合理的な態度（空席を埋める努力）、及び将来への対策（若いファンを育てることは最重要だ）を求めます。これは、アメリカにおける芸術振興対策を見習え。

　生演奏は基本でしょ。料金とも関わりの深い問題ですが、テープ使用なのに、Ｓ席＝10000円以上なんてとんでもない。

　男の宝塚＝ジャニーズ事務所になるのかなあ？　10代から歌と踊りの基本を養成することが不可欠です。ジャニーさんは小学生のニッキ（錦織一清）を見て、少年隊を作ろうと思ったらしい。そんな天才は 20年に１人くらいでしょう。じゃ、そろそろ、小学生の中にいるかもしれない。
　
　

●はなさん

　プロダクションの売り込み見え見えのキャスティングはやめて、実力のある人を使ってほしい。
　オーケストラの演奏レベルを高めてほしい。
　チケット代には需給を反映させてほしい。
　スタッフ、役者へ、身の程を知れ!!
　
　

●典子さん

　とりあえず、学生の私としては第一に「チケットが高い！」ということです。ミュージカルに関わる人数とか期間とか考えたら、高くてもしょうがないといえば、そうなのです。
　でも、一回に10000円とか言われても、交通費とか考えたら、そうちょくちょく何度も見に行けるものではないです。パンフレットも高いし……。
　社会人になったら消える悩みなのでしょうか。

　もう一つ、ぴあとかセゾンでチケットを買うと席が選べません。
　コンピュータ任せになってしまうのは、どうにかならないのでしょうか。
　
　

●ちほさん

　値段が高すぎます。特に学生の私にとっては……。
　劇団四季とかでは 2000円、 3000円の席がありますが、席数が少ないなあ……。東宝系は高すぎ!!　ちょっと厳しいです。
　何とかなりませんかねえ。

　それと、スター制は止めて欲しいです。名前だけで出ている人とかよりも、もっと実力がある人はたくさんいるのではないでしょうか？
　スターさんが出ているので高くなってしまうということなのでしょうか？
　
　

●クワストさん（アメリカ在住）

　日本の公演に10年も行っていないのに（あ、去年『美女と野獣』に行ったっけ）おこがましいことを承知でいろいろ注文があります。

ａ．ソワレの開演があまりに早すぎる。
　だいたい６時くらいですよね。映画じゃあるまいし、夕食なんて観客はとらない、もしくは上演中に客席でサンドウィッチでも食べろ（もしくは幕間に）とでも言うのでしょうか？
　こちらはご存知のように８時始まりで、終わるのもまあ11時ごろです。日本だって、いくら電車で来てるからって、まだ11時だったら終電だって間に合うし、とにかくもうちょっと一般会社員のことを考えて開演時間を決めて欲しい。

ｂ．それに関連して、日本だけですよ、マチネがソワレより多い国って。
　子役が出ている演目は特にそう。わけのわからない労働法で子役が夜８時以降出れないからでしょうが、まったく社会人の予定を無視した公演体制にはあきれます。宝塚も公演が11時半とか１時から始まるものばかりだそうですね（あそこはまた１日２公演を平気でほぼ毎日やってるし）。
　日本の役者はもちろん組合なんてないんでしょうね、だからこき使われても文句言えない。これがアメリカでやられたら大変なことになりますよね。
　あ、だから来日公演とかあまりできないのかしら？　日本の公演日程のようなこと絶対に無理ですよね。

ｃ．プログラムは値段の割りに写真も多くていいこともあります。でもプレイビルみたいな無料の冊子も配って欲しいです。そうでなくてもチケット代が高いのだから。

ｄ．チケット代の問題は言うまでもないでしょう。
　版権を払っていて元をとらないとっていう営利主義なのは充分承知していますが、帝国劇場の『レ・ミゼラブル』なんて劇場が半分埋まるくらいで丁度元が取れるようなシステムになっていたという噂を聞いて、また激怒しました。
　赤坂のほったて小屋なのにほとんどがＳ席で、Ｃ席なんて一番後ろの２列くらい。もちろんそういう安い席はあっという間に売り切れますし。
　だいたい、当日券の売れ残りを半額でうるシステムが全くないのは日本くらいですよ。席を空けておくより半額でもとって埋めたほうがいいと思うのはシロウトっぽい考えでしょうか？

ｅ．また商業演劇は特に団体に頼り過ぎる。
　これはもう劇場が企業とべったりだからしかたないことかもしれないけど、団体の貸し切りをいれたら一応チケットは前もってさばけることが確かだから、演目の出来不出来をそんなに気にしなくてもよくなっちゃうんです。四季だって会員予約であっという間に一般販売前に売り切れるでしょう。
　本当に客を大事にしないところだなって印象を受けます。

ｆ．四季といえばキャストフォンなんてバカげたまねは止めて欲しい。
　お客が自分の贔屓の俳優を目当てに舞台を見に行くのは当然です。また俳優で客を呼べるようにならないと一流とは言えないでしょう。
　浅利さんは、毎舞台常に高いレベルで演じて誰がやっても満足するような舞台を見せると豪語していますが、そんなわけないでしょう。まあ、東宝みたいに鹿賀、滝田に一生バルジャンをやらせてしまって新人を育てないっていう姿勢も許せませんが、ころころ配役を変えて役者をあちこち飛ばしたら、同じキャストで一つの舞台を練り上げていくこともできず、バラバラの印象を得ることが予想されます。大体マニュアル通りにやっていればミュージカルを演じることができるわけじゃないんだから。
　とにかくチケットを買った時点で誰の舞台を見ることが出来るのかわからないシステムなんて本当に許せません。

ｇ．キャスティングに関してですが、これはもう定着してるから変えようがないでしょうが、テレビで顔が売れてるからって安直に舞台に載せないで欲しい。
　でも、これは観客にも責任があるんですよね。知らない人の出ている舞台は見に行かないという傾向が強いし。作品に惚れこんで見に行くようにならないと、この風潮は変わりませんね。

●瀧本三枝さん

　青山劇場
　　舞台転換の早さ、客席の見やすさ、座り安さ。交通の便もよい。

　神戸オリエンタル劇場
　アットホームなのに（小さな劇場）、格調高い（椅子も床もふかふか）。神戸オリエンタルホテル、ショッピングセンター、神戸駅（新幹線の停まる駅）に直結しているから、待ち合わせ、アフターシアターに便利。
　会員になると、千秋楽の前夜、ホテルでの出演者を交えたパーティに参加できるらしい。もちろん、宿泊とのセットプランもある。私は会員じゃないから、特典は受けたことがありませんが、我が家（岡山）を出発して、１時間後には劇場に座れるという点はありがたい。
　
　

●はなさん

　セゾン劇場
　背もたれが高くてリラックスして観られるから

　宝塚大劇場
　歌劇のファンだから
　
　

●典子さん

　そんなにたくさん劇場に足を運んだことのない私には、なかなか難しい質問ですね。
　でも、できるだけ狭い劇場がいいですね。舞台に近ければやはり、迫力があるというか、なんというか。大阪の飛天のような大きな劇場だと、後ろの席だと表情とか細かい動きとか見えません。オペラグラスがあっても、オペラグラスで見ている人は大きく見えても、舞台全体を視界に入れていることはできません。それが悲しいのです。
　飛天の地下のドラマシアターのほうが狭くていいですね。
　
　

●ちほさん

　[大きな劇場]　日生劇場、赤坂ミュージカル劇場、南座
　広いけど観客と役者との距離が近いところ。一体感が感じられるところ。
　私は後ろの方で見ることが多いのでこれは大切です。最前列だと気にならないんでしょうか……。

　[小さな劇場]　THEATER TOPS、スズナリ、……後はちょっと忘れてしまいました……。
　やっぱりここも一体感が感じられるところですね。
　小さくても何だか空気が散漫になっている劇場はあまり好きではないです。
　
　

●クワストさん（アメリカ在住）

　好きな劇場っていったらよく行くサンフランシスコの Curran Theatre かな。
　古い劇場を改築したので、ボックス席もあるし、劇場全体が大きすぎず、メゾニンからでもとってもよく見えます。が、３階になると傾斜がきつくなってよくないのですが。
　でもトイレの数が少なすぎる、またロビーがないというのが不満です（最近では隣の Cliff hotel の綺麗なトイレを幕間にさっさと使うようになったので個人的には不便な思いはしていません）。

　その隣の Geary Theatre も改築された劇場ですが、ここは美しい。劇場内もゆったりしているし、地下にバーもあって綺麗。トイレも明るく数もまずまず。